定居上海的91岁越南归侨、版画家张嵩祖在接受中新网采访时分享了他的艺术人生。他认为，尽管身处人工智能时代，新技术仍可与传统版画艺术相结合，并鼓励年轻艺术家突破传统思维，拓展创作边界。

张嵩祖于1935年出生于广州，3岁时移居越南。他回忆说，当时越南的华侨学校办学条件艰苦，课程有限，防空警报频发。在学习古文时，“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”这句话让他深刻理解了国家兴衰的道理。在音乐课上，他学习了《大刀进行曲》等抗日歌曲，了解了中国人民抗击日本的英勇事迹。

年幼时，张嵩祖对外婆口中的“唐山”充满好奇，这促使他立下了回国寻根、报效祖国的志向。

抗战胜利后，张嵩祖回到广州求学。青年时期，他曾投身军旅，并参加了朝鲜战场。在战火纷飞的年代，版画以其强大的传播力和感染力，成为宣传思想、凝聚人心的重要媒介，也使他与版画艺术结下不解之缘。退役后，他考入中央美术学院华东分院版画系，之后长期从事美术教育工作，曾任教于华东师范大学等高校，并于1996年荣获中国版画界的最高奖项“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛，包括时代人物肖像、工业发展景象、个人乡愁记忆以及反映时代思潮的作品。在创作人物肖像时，他注重深入沟通和细节打磨，使其作品既有扎实的写实功底，又不失精神温度。

在艺术创作理念上，张嵩祖秉承了新兴版画黑白分明、凝练有力的特点。他强调：“生活是版画的灵魂，脱离现实的创作终将失去生命力。”同时，他也积极拥抱AI、3D打印等新技术，以现代科技为传统版画注入新的活力。

在数十年的美育生涯中，张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的教学体系。他一方面强调素描写实基础，要求学生准确把握物象结构；另一方面鼓励学生在写实基础上融入个人审美和独立思考。例如，他引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常材料进行拓印，让学生直观体会“万物皆可入画”，从而打破固有的创作模式。

即使退休多年，张嵩祖仍与学生保持交流，关注青年一代的艺术新思路。许多研究生慕名前来请教，新老艺术观念的碰撞常常激发新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈，在版画创作中，要做到有感而发、精益求精、敢于推倒重来，只有持之以恒的坚持，才能创作出精品。

听闻张嵩祖的事迹后，青年侨胞凌嘉绮表示，张嵩祖“刻刀在手，火种在心”的精神状态令人感动。她认为，张嵩祖的价值不仅在于其艺术成就，更在于其永不设限的人生态度。“这或许就是老一辈侨胞的故事给予新时代的意义：它不是怀旧的终点，而是再次出发的起点。”