旅居海外的华人管子演奏家包键，近日在北京举办了一场独奏音乐会，用拥有千年历史的乐器演绎了当代的音乐风格。此次音乐会由中华文化促进会主办，中央音乐学院青年民族管弦乐团进行了协奏。

觱栗，也就是我们现在所说的筚篥或管子，是中国一种古老的吹管乐器。它的管身通常由木或竹制成，有八到九个音孔，通过芦苇哨片发声。管子的音色变化多样，既能奏出高亢明亮的声音，也能表达深沉幽怨的情感。该乐器在汉代经由西域传入中原，在唐代曾是宫廷的重要乐器，之后广泛流传于民间，出现在戏曲、民间合奏和寺院音乐中，但其使用逐渐减少。

包键的音乐会在北京举行，现场管子与二胡、笙、古筝、琵琶、大提琴、阮、扬琴、柳琴等多种乐器同台献艺，展现了传统与现代的融合。他演奏了包括《高山流水》、《天将晚》、《大起板》、《六月雪》、《山神》、《戏鬼》和《放驴》在内的多首风格各异的作品，以其苍劲古朴、饱含深情的演奏赢得了听众的喜爱。

现年62岁的包键是管子演奏领域最早尝试现代作品的演奏家之一。他于1986年毕业于中央音乐学院民族音乐系，在校期间便首演了谭盾的作品《山谣》，并在毕业音乐会上首演了管子协奏曲《山神》。目前，他担任北美中乐团艺术总监和纽约中国鼓艺术学院艺术总监，致力于在海外推广中国民族音乐。

北美中乐团由12名演奏家组成，乐器涵盖管子、二胡、笙、古筝、琵琶等中国传统乐器。自2000年以来，该乐团已进行了超过500场演出。包键表示，他在海外演奏管子时，其音乐的丰富性常常令观众感到惊喜。通过巡演，他已成功培养了一批喜爱中国民乐的西方听众。他将管子的表现力比作中餐在海外的适应性，认为管子可以灵活地与弦乐合作，也可以与其他乐器如萨克斯、长笛、提琴等进行跨界组合。

包键认为，管子音乐的发展受到曲目数量的限制。他希望能将管子演奏技艺传承下去，并期望能够指导一到两名学生，帮助他们成长，并让他们在未来的音乐教育中继续传播这门技艺。

中央音乐学院民族音乐系主任、琵琶演奏家章红艳称赞管子是“承载文明的历史长河”的古老乐器，并强调需要用当代的视角去理解和传播它，认为这正是包键工作的价值所在。